"Ett samtal, ett okänt nummer, jag hör:" God eftermiddag, det här är Alexander Zbruev. " Och i tre minuter talade han sådana ord om mitt arbete att det återstod bara att svara: "Tack, Alexander Viktorovich, du gav mig vingar." Ett samtal från Zbruev i min klassificering är högre än någon statlig utmärkelse för någon god kungariksstat, säger skådespelaren och fotografen Vladimir Mishukov.
- Vladimir, hur gillar du den nya säsongen av "Kept Women", som nu finns på START -videotjänsten? Många väntade på honom …
- De två föregående säsongerna, regisserade av Konstantin Bogomolov och Daria Zhuk, ligger närmare mig. De handlar om psykologi i relationer mellan människor. Den tredje säsongen är kanske mer dynamisk, levande, men tyngdpunkten ligger mer på detektivkaraktärens yttre omständigheter.
- "Kept Women" är i alla fall ett projekt som direkt gjorde dig känd. Vi kan säga en könssymbol. Har du mycket gemensamt med din hjälte Gleb Olkhovsky?
”Jag är aldrig, inte en sekund, som den här killen. Bilden av Gleb Olkhovsky är bara en roll, en observation av den mäktiga i denna värld. Inte mer. Men jag tror att jag gav denna karaktär några reflektioner, som för det mesta inte är kännetecknande för moderna oligarker.
- Överraskande nog, efter att ha tagit examen från GITIS, lämnade du snabbt skådespelaryrket och blev en av de mest kända fotograferna - och kom nyligen tillbaka till yrket. Sicksack av ödet.
- När jag var student vid teaterinstitutet kom några människor till pjäsen”Wonderful Alloy”, där jag spelade en av huvudrollerna, fyrtio gånger. Nelly Uvarova tittade sjutton gånger och efter det verkar det som att det äntligen tog beslutet att bli skådespelerska. När jag tog examen kallade Raikin mig till sin teater: "Kom, huvudrollerna är för dig."
- Sättet hos några av konstnärerna i hans teater är mycket likt hans egen …
”Som jag snart upptäckte. Och han lämnade snabbt denna teater. Precis som Army Theatre, där jag arbetade i ett år och spelade Fågelskrämman där i The Amazing Wizard of Oz, var jag med i den andra casten, gjorde vad jag ville. Ingen kontrollerade den andra uppställningen, och jag föll ur det klassiska utseendet. Han tog på sig en vit jacka med tussdukar som stack ut ur den, och varje gång målade han ansiktet som om det hade sytts av tygstycken. Det visade sig vara ett fruktansvärt ansikte - Freddy Krueger vilade. Samtidigt spelade jag en godmodig kille. Samtidigt tjänstgjorde Kirill Pirogov i laget, och vi var vänner med honom.
- Under en tid arbetade du på TV, och med Andrei Zvyagintsev, som inte var känd för någon på den tiden. Och efter att ha förlorat det här jobbet började de flyta mot fotografering. Vad lockade dig till denna aktivitet?
- När jag fotograferade porträtt av människor behövde jag helst fem timmar för att skjuta det jag ville. Uppgiften är att vänta på det ögonblick då personen slutar gömma sig bakom den vanliga stjärnbilden. För att göra detta måste du öppna dig själv - i hopp om en chans att de också öppnar upp för mig. Jag har alltid velat göra ett porträtt som uttrycker både mig och den jag fotograferar. Jag får ofta frågan: "Vad skjuter du med?" Jag säger: "Till hjärtans matris." Om du tror att fotografering tillhör den synliga världen och bara fixas med hjälp av silvermolekyler, elektroniska pixlar eller flytande kristaller, har du fel. Personen själv är en gångkamera eller videokamera, en enhet som ständigt spelar in något. Till försvar för prylar kommer jag att säga: i stort sett är detta en förlängning av våra sinnen.
- Och ändå, hur skulle du kunna överge scenen och gå in i skuggorna? När allt kommer omkring har fotografen en annan position - de tittar inte på honom, utan på objektet som han själv tittar på.
- I livet är jag mer en betraktare. Tja, det handlar också om intresse. Barn började födas, och själva livet fascinerade mig mycket mer än vegetation i teatern. Och bio fanns då nästan inte i vårt land. Många i min generation, i min ålder, lämnade yrket och började göra något annat. Det finns inget jobb, och familjen behöver tillhandahållas. Så ett nytt yrke hittades.
- Du har fyra barn. I en intervju sa du att de starkaste känslorna i livet upplevdes när du var närvarande vid deras födelse.
- Och där är. I allmänhet är livet primärt, och konsten är ett derivat av det. Det är mer mångsidigt, rikare. När min äldsta son Zhenya föddes var jag 25 år gammal. Det blev inte intressant att arbeta på teatern i jämförelse med vad som hände hemma hos mig. Sedan föddes Praskovya, Varya, Platon … Men barnen växte upp, och nu har mitt uppmärksamhetsobjekt förändrats.
- För inte så länge sedan skilde du dig från din fru. Var det ett svårt beslut?
- De dagarna kan inte kallas lyckliga, men det var inget särskilt dramatiskt. Vid den här tiden blev det ganska klart att allt redan hade hänt, och att dokumenten bara var en formalitet …
- Ångrar du det som hände?
- Nej … Ibland skriver min fru något till mig, eller så skriver jag till henne och rullar ihop en klump i halsen, som om vi inte kunde hålla något tillbaka. Men du måste förstå vad exakt. Det finns inget att ångra om det som var närmare slutet, det fanns redan några motsättningar, inkonsekvenser, en oförmåga att ge, men bara en önskan att ta något. Tiden har kommit när min fru och jag började uttrycka oss mer organiskt både i yrket och i livet separat. Vi kunde utvecklas ytterligare fritt endast utanför äktenskapets band. Därför kan jag inte säga att jag är ledsen. Att vi inte är tillsammans är bra. Ingen gör anspråk på någon längre, nej "och du är skyldig".
- Denna frihet har en miljon bonusar. Men du har tappat något …
- Förlusten uppstår redan innan uppbrottet. Nu möter jag med barn, går, ibland med en, sedan med en annan. Det var svårt att uppfostra dem på grund av många yttre omständigheter, men det var otrolig lycka. De växte alla upp. Och jag är involverad i det här. Nu kräver bara Platon uppmärksamhet, han är ett evigt barn hos oss. Och vi ger denna uppmärksamhet. Och så, i stort, i det tidigare familjeformatet, har vi redan ingenting att göra, vilket innebär att något måste ändras.
- Du sa att du är dina föräldrars tredje barn (det finns ytterligare två äldre bröder), men om du räknar alla mammors graviditeter, då det tionde. Mamma skulle göra en abort, men sedan lämnade hon dig. Och det påverkar hela ditt liv. Det verkar som om du också gick till artisterna för att få den kärlek som saknades.
- Nej. På den tiden var abort en naturlig sak. När jag föddes, var jag älskad, jag njöt som yngst. Jag hade mycket kärlek. Men rädslan för att bli av med fostret är genetisk information. Det är skrivet i mig på den genetiska nivån, och jag består också av det. Detta var inte min idé, har forskare bevisat. En artikel om detta skickades till mig av min fru, som är kreativt och utomordentligt engagerad i obstetrik.
- Varifrån kommer då din kreativitet? Hur var din familj?
- Familjen är enkel: min mamma är först dagislärare, sedan ingenjörsekonom. Pappa är arbetsledare för elinstallationsbutiken på Moslift. Men detta förklarar ingenting, eftersom kreativa människor dyker upp i olika miljöer. Jag föddes som en nyfiken naturforskare och jag petade näsan överallt - i alla skåp, på alla hyllor. Inte av en önskan att ha något materiellt, även om detta hände i barndomen - han stal godis från ett bageri, gelé från en butik. Men det viktigaste här är forskningens ögonblick, experimentera.
- Och vilka upptäckter lyckades du göra?
- Till exempel var det en period i min ungdom när jag var förtjust i att läsa Bibeln. Den säger att människan skapades till Guds avbild och likhet. Ingen tydde vad en likhet är. Jag gjorde en hemodlad upptäckt att en bild är en likhet i allt yttre, men med en skillnad i skala. Men vad är likheten?.. Och det är att vara Fadern och Skaparen. Vilken Gud är. Det vill säga, du måste skapa och ansvara för det som har skapats. Att jag, för att bekänna, och försöker göra hela mitt liv utan någon religiös bakgrund. En annan påtaglig upptäckt av mig: om vi rör vid våra händer kommer du att känna min värme. Vi är batterier utan laddning, inte anslutna till uttag, värmeväxlare med en temperatur på 36,6 grader. Och den värmen är det enda du verkligen kan dela med andra människor. Varken erfarenhet eller glädje lyckas fullt ut förrän den andra personen själv testar det. Jag har till exempel ett yngsta barn med Downs syndrom, och jag är glad över att ha honom på denna jord. Men gå och förklara din glädje för dem som inte har ett sådant barn, de kommer att säga att jag är en extatisk excentriker. De kommer inte att förstå. Det finns många exempel när en person inte helt kan dela sin glädje med en annan.
- Det finns mycket ovanliga stunder i din biografi. Till exempel, när du var fyra år, fördes du från Moskvas liv till Afrika. Och du kommer ihåg dig själv från den här åldern, vilket i sig är fantastiskt …
- Jag kommer inte ihåg allt, men med sådana blixtar. Jag minns hur pappa köpte citronskivor på flygplatsen - sådan marmelad såldes inte i staden, men då hade vi ett land med brist. Jag kommer också ihåg att vi gjorde en transfer i Kairo och hur varmt det blev där. Resten av världen har inte förändrats mycket. Mina föräldrar och bror var fortfarande i närheten, vi bodde just nu i Somalia … Vi bosatte oss på territoriet i den tidigare italienska kolonin, där det i huvudstaden Mogadishu fanns gator med hus av den tidigare arkitektoniska lyxen, butiker, villor, stränder. Och runt - stäpper, öknar, termithögar, många fattiga människor. Mycket vacker - smal, med känsliga drag, stora ögon, flexibla figurer.
- Vad gjorde din pappa där?
- Han arbetade som nattkommandant. I Somalia verkar vårt land ha brytit stora kristaller av otrolig styrka och transparens, som låg ytliga i marken och som användes inom rymdindustrin. Men det är inte exakt. Pappa var i tjänst på natten på kontoret, sedan fick han tillräckligt med sömn och under dagen var han engagerad i en elektriker på en gemensam bosättnings territorium.
- Hur länge har du bott i Afrika?
- Tio månader, sedan insjuknade jag i lunginflammation, och det blev klart: klimatet är inte lämpligt. Jag skickades till Moskva för att träffa min mormor. Men jag minns livet i Afrika som något vackert. Det fanns inget normalt utbildningssystem, så storebror gick inte - undervisningen bedrevs bara i grundskolan. Medbror gick i andra klass, pappa gick på jobbet, mamma var upptagen med huset. Och jag, fyra år, bara vacklade, för det fanns inget dagis heller. Huset som vi bodde i stängdes av dörrar med starka myggnät. Jag kände mig instängd och vid något tillfälle skar jag igenom det här nätet, öppnade spärren och gick fri. Vandrade genom hela territoriet, där endast representanter för Sovjetunionen bodde i envåningshus. I närheten, tvärs över staketet, fanns en italiensk villa med en pool, där barn från ett kapitalistiskt land bullrade högt. Vi fick inte kontakta dem. I Afrika försökte jag först papaya, mango, kungliga bananer - små, fylliga och otroligt söta, tuggummi och alla populära kolsyrade drycker som fortfarande var populära i Sovjetunionen, såklart, då var de inte där. När man är liten tas allt för givet. Det var mycket senare som jag insåg att inte alla människor åker till Afrika, utomlands.
- Och inte alla barn ser apor på gatan istället för katter och hundar. Jag vet att du till och med hade en konflikt med apan Yashka, som bokstavligen förföljde dig.
- Yashka såg att jag var liten och inte kunde slåss med honom, köra iväg honom. Och vilket djur som helst lever enligt djungelns lag. Så apan drog sin utdelning från min svaghet och barndom. Och apans utdelning är enkel. De älskar att leta efter några insekter från varandra, och Yashka satt på mitt huvud och hela tiden letade han efter något där och repade mig smärtsamt. Kanske är det därför jag är skallig nu. Jag är fortfarande försiktig med djur - hundar, katter, jag har en känsla av att de har anledning att bita mig, bara för att smaka. En sådan rädsla från barndomen.
- Varför kallade de dig Vovka konstnären?
- Tydligen för att jag var ett aktivt, livligt barn. Han deltog i alla slags amatörföreställningar i skolan, i recensioner av sång och bildning. En konstnär är först och främst en position för tillfällig reaktion, ett speciellt sätt att uppfatta allt som finns. Sådana människor, oavsett ålder, är alltid som barn. Och det här är lyckliga människor, för i ett trögt liv, när ingenting händer, är det lätt att bli avskräckt och en konstnär har alltid semester. Till exempel ger du din dotter Praskovya, när hon var liten, nonsens, och hon tar det med otrolig glädje. Vilken glad man, tänkte jag. Men Varvara, som är yngre och också mottaglig, hade ingen entusiasm av någon anledning, av annan karaktär. Två personer från samma föräldrar, och hur olika … Så är det med mig med mina bröder. Känslomässigt är vi väldigt olika. När våra föräldrar skilde sig reagerade vi alla olika. Men inte utan en del glädje.
- Var du riktigt glad när dina föräldrar skilde sig?
- Om föräldrar är i svåra relationer, i konflikter och så, så rickar det förstås på barnen, och du blir ett sådant fält där de bevisar vem som älskar dig mer och tar upp dig mer korrekt. Pappa jämfört med mamma var mer strikt och krävande. Han blev trött på jobbet, gick upp klockan 5:30 på morgonen, och när han återvände ville han naturligtvis koppla av, ligga på soffan, läsa, titta på TV, och här är vi, alla med vårt eget temperament och intressen. Och det tycktes honom, en man som tjänstgjorde i sin ungdom i nästan fem år i flottan, att det med hjälp av strikt disciplin och straff är korrekt att utbilda framtida män.
- Hur straffades du?
- På olika sätt, beroende på ålder. Ibland med bälte … I andra klass började jag få många tvåor och min pappa sa:”Återigen, om du inte tar med det, får du det.” Och dagen efter, enligt min mening, tog jag två eller tre par … När jag kom hem tog jag på mig strumpbyxor först, på dem byxor, leggings och fler byxor. Jag gick fram till min mellanbror, gav honom ett bälte, sa: "Slå mig …" Han slår. Åh, det gör ont, det gör ont! Jag tar på mig några fler byxor med fleece och säger igen: "Slå på det igen …" Ja, nu är det acceptabelt. Far kommer på kvällen, vi står i korridoren. Och här var det vanligt: barn träffar sin pappa, kommer upp, kramar, kyssar … Och nu klär han av sig, bröderna har redan flyttat iväg, och jag står stilla - tunn, med naken bål (jag glömde ta av mig en T-shirt), men med breda höfter, som häckande dockor. Fadern förstod omedelbart allt, frågade: "Vad, fick du en deuce?" Jag fick inget bälte den gången, tydligen för min uppfinningsrikedom.
- Du utmärktes generellt av uppfinningsrikedom. Jag känner historien om hur du lämnade ett avtryck av den femte punkten på det frusna glaset. Kanske är detta ditt första konstnärliga uttalande.
- Ja, och mina bröder skrattar fortfarande åt den här historien. Först lutade vi våra näsor, handflator, mynt mot glaset. Och så fick jag en ny idé … jag tog av mig byxorna, bad bröderna att hämta mig och luta mitt byte mot glaset. Det var kallt, jag skrek, uthärdade och vi skrattade alla. Att lura, clowna, visa upp mig - det här har varit min barndom.
- Och var du intresserad av någon konst som barn? Vad gjorde ett starkt intryck?
- På gymnasiet lyssnade jag på skivan "Juno and Avos". Han kom hem efter skolan, satte upp en skiva, gick till garderoben med en spegel och sjöng och spelade hela operan. Jag var då 14-15 år gammal - den ålder när kroppen förändras, det finns ett behov av att kyssa och uppleva någon form av sublima romantiska känslor …
- Jag sjöng också hela "Juno och Avos" framför spegeln hemma! Vladimir, var du kär?
- Ja, ja, ja, jag är älskad från tidig barndom. Vid fem års ålder kysste jag redan en liten flicka Tanya på dagiset bakom verandan … Och i Afrika såg jag filmerna "Magnificent" med Belmondo och "Headless Horseman" med Oleg Vidov, vilket gjorde ett enormt intryck på mig. När han återvände till Moskva och gick på dagis, fördelade han roller mellan tjejerna och spelade alla dessa kärlekshistorier med dem under promenaden.
- Och när kom den första allvarliga kärleken till dig?
- Allvarlig kärlek, så att säga, är en fru. Vi bodde tillsammans i 23 år. Och innan henne hade jag träffat en annan tjej i fyra år. Och det är allt. Jag var inte en kvinna, även om jag under mina skolår alltid gav intryck av en kvinna. Men detta beror troligare på min medfödda sällskaplighet. Efter skilsmässan, som de säger, redan …
- Det började …
- Tja, inte så mycket … Men när du utses till en sexsymbol måste du på något sätt korrespondera. (Skrattar.)
- Gav du inte dig själv löften om att du nu aldrig kommer att gifta dig?
- Nej, det gjorde jag inte. Men äktenskapet, i sin vanliga motsvarighet, är enligt min mening en rest av ett patriarkalt totalitärt förflutet. Som dock och alla möjliga andra namn, titlar, till exempel nationell eller hedrad artist, till exempel. Vad det är? För vad? Varför då? Detta betyder trots allt absolut ingenting. Konstnären uppmanas i huvudsak att vara bortom all underordning, status. En ärter, som kan uttrycka det fula för folket och tyrannen. Och absolut inte att gå med i några regeringspartier. Det är helt enkelt omöjligt att föreställa sig Jack Nicholson som People's Artist i USA eller Leonardo DiCaprio som hedrad artist i staten Kentucky. Detta motsäger själva aktiviteten, idén om kreativitet. Om du analyserar det, vilar allt på staten, på kontrollen, på allt detta skräp. Och jag vill inte ha kontroll över mitt liv. Jag vill vara fri att välja. "En ros doftar som en ros, till och med kalla den en ros, eller inte" - det var inte jag som sa, utan Shakespeare. Vilket namn som än tilldelas att leva tillsammans, äktenskap, kärlek, vänskap, om du inte känner ömsesidig glädje, värme, ömhet från att vara med varandra, är allt detta bara en formalitet.
- Får se vad som händer om några år. Jag känner många kvinnor som gillar dig väldigt mycket …
- De kommunicerade inte med mig och vet inte vilken typ av chatterbox jag är. Annars skulle de säga: oj, fikon, du kan inte prata om honom.
- Hur visar fansen sitt intresse för dig? Till exempel till Aleksandr Zbrueva skrev en fånge en fantastisk kärleksförklaring och fyllde i en hel anteckningsbok med den, och efter hans frigivning såg hon honom nära teatern.
- Tja, nu skriver de främst i sociala nätverk … Förresten, om vi pratar om Alexander Viktorovich, vill jag komma ihåg ett avsnitt. Vid ett tillfälle var han på premiären av Mikhail Segals film "Elephants can play football", där jag filmade. Jag såg Zbruev lämna hallen i slutet, och det verkade för mig att han inte gillade det. Nästa dag höll jag en intervju i House of Cinema och plötsligt ringde jag ett okänt nummer och hörde: "God eftermiddag, det här är Alexander Zbruev, Mikhail Segal gav mig ditt telefonnummer." Och i tre minuter sa han sådana ord om mitt arbete i den här filmen att jag bara kunde svara: "Tack, Alexander Viktorovich, du gav mig vingar." Uppmaningen från Zbruev i min klassificering är högre än någon statlig tilldelning av någon god kungariksstat. Zbruev är en tid för mig. Från 13 års ålder var jag rollator i Lenkom, jag tog mig till och med dit genom ett dräneringsrör, granskade hela repertoaren. Och jag såg alla dessa legendariska skådespelare på scenen … Och på bio för mig Zbruev är Yankovsky fantastiska figurer. Jag har sett Astrakhans film "Du är den enda" många gånger. Men det var en sådan period, låt oss kalla det perestrojka, när nästan inga filmer spelades in. Men vad bra Zbruev spelar där! Och även i filmen "En ensam kvinna vill träffas". Och i andra - "Min yngre bror", "Stor förändring", "Behåll mig, min talisman", "En film om Alekseev" … Och plötsligt från den här skådespelaren hör jag de varmaste godkännandeorden för mitt arbete - som om från hans generation, på vars arbete jag växte och satte igång drömmen om att bli skådespelare, får jag ett slags stafettpinne.
- Och nyligen på Mosfilm, när du provade på kostymer, fick du en kappa till vars foder en etikett med inskriptionen "Yankovsky" sys …
- Och jag måste agera i det i ett underbart projekt, vars namn jag inte kan säga ännu. Kostymdesignern föreslog att Oleg Ivanovich troligtvis spelade huvudrollen i denna rock i Schweitzers Kreutzer Sonata. När jag tog på mig det kände jag att jag på något sätt var bra i det, organiskt och bekvämare än i de tidigare. När jag tog av den skruvade jag loss innerfickan och hittade en lapp med namnet på den stora artisten.
- Säg mig, vad ger dig glädje i detta skede av ditt liv?
- Jag går och vandrar i bergen, det ger mig glädje och nöje. Jag klättrar över molnen, springer sedan och kämpar för fästingar. Om ingen av dem grävde in dig är det redan glädjande. Jag har också begåvade och underbara vänner. Jag har varit vänner med Andrey Zvyagintsev länge. Med Anton Bilzho, Misha Segal, Talgat Batalov är de alla regissörer. Med Vadik Korolev från OQJAV -gruppen. Med Lesha Filimonov, en underbar artist. Dunya Smirnovas seriefilm "Vertinsky" med hans deltagande kommer snart att släppas, och jag kommer gärna att vidarebefordra titeln sexsymbol till honom. Du får se. Och naturligtvis, på uppsättningen "Sherlock i Ryssland", och särskilt efter dem, blev jag nära Maxim Matveyev, från vars mänskliga och professionella egenskaper jag är djupt imponerad. Han avslutade nyligen inspelningen av den andra säsongen av Trigger. Att veta hur osjälviskt Maxim arbetar med sina roller, jag är bara säker på att detta kommer att bli en enastående roll. Mina vänner är en stor glädje för mig.
- Man skjuter främst efter plattformar. Nu händer det mest intressanta där?
- Ja, det finns många puritaniska förbud mot federala kanaler, där hjältar enligt min mening oftast inte lever som människor. Barn där föds i kål, ingen dricker, röker inte, svär inte.
- Jag håller inte med, det finns intressanta projekt där också. Till exempel har tv -serien "Abode" nyligen släppts, och snart kommer det samma nya "Trigger" med underbara Matveyev i titelrollen. Jag kan fortsätta lista.
- Jag har inte sett Abode. Men det jag erbjuds från federala kanaler strider fortfarande mot min uppfattning om människors sanna existens i denna värld.
